martes, 20 de mayo de 2008

Nuevo Single de Moonspell

Los portugueses MOONSPELL interpretaron su nuevo single "Scorpion Flower" y su cantante, Fernando Ribeiro, participó en una breve entrevista en la televisión portuguesa RTP1 el pasado sábado 17 de mayo. Se puede ver la entrevista y la actuación abajo.






El clip es uno de los dos (junto a "Night Eternal") extraídos de la nueva obra de la banda "Night Eternal", y fueron filmados por Ivan Colic (TYPE O NEGATIVE, SYMPHONY X, HAMMERFALL) en Belgrado, Serbia. Colic ya trabajó con el grupo en el vídeo para el tema "Memorial" de "Finisterra".

"Night Eternal" saldrá en Europa el 19 de mayo y en EE UU el 10 de junio bajo el auspicio de SPV/Steamhammer. La continuación a su obra de 2006 "Memorial" ha sido grabada en los estudios daneses Antfarm con el productor Tue Madsen (THE HAUNTED, DARK TRANQUILLITY, HALFORD).

Habrá en principio dos ediciones del CD: Un doble digipack limitado con diferente portada, un tema extra ("Age of Mothers"), una versión distinta de la canción "Scorpion Flower" y el disco completo, además de un DVD extra con los vídeo clips de"Memorial" más "Finisterra", un "making-of" y tres canciones en directo grabadas el pasado año en el festival alemán Wacken Open Air; y la edición normal, para la cual el grupo espera incluir al menos un tema extra.

"Night Eternal" temas:

1. At Tragic Heights
2. Night Eternal
3. Shadow Sun
4. Scorpion Flower
5. Moon In Mercury
6. Hers Is The Twilight
7. Dreamless (Lucifer And Lilith)
8. Spring Of Rage
9. First Light

La que fuera cantante de THE GATHERING y que actualmente se encuentra en AGUA DE ANNIQUE Anneke van Giersbergen, colabora en "Scorpion Flower" realizando un dueto con el vocalista de MOONSPELL Fernando Ribeiro. Todos los demás coros femeninos fueron interpretados por las Crystal Mountain Singers, compuestas por Carmen Simões (AVA INFERI), Sophia Vieira (CINEMUERTE) y Patrícia Andrade (ex-VOLSTAD, ahora en THE VANITY CHAIR). Niclas Etelävuori de AMORPHIS tocó el bajo en el CD, cuya portada ha sido obra de Seth Siro Anton (PARADISE LOST, SEPTIC FLESH). Las fotografías del grupo corrieron a cargo de Edgar Keats.

Están disponibles dos canciones de "Night Eternal" — "Scorpion Flower" y el tema título— en el MySpace del grupo. http://www.myspace.com/moonspell

Fuente: rafabasa.com

lunes, 19 de mayo de 2008

Tributo a Hermetica y V8 - 23 e mayo

sábado, 17 de mayo de 2008

Nuevo Trabajo de Lamb Of God

Lamb of good se unen a el sello Roadrunner Records:

“Haber girado con bandas de Roadrunner por todo el mundo nos ha dado la oportunidad de ver el apoyo y la promoción que el sello da a sus bandas. Nos parece perfecto encontrar a estos compañeros de viaje para el extranjero” dice con entusiasmo el frontman Randy Blythe. Uno de los directores de Roadrunner, Wally van Middendorp añade que “Roadrunner y Lamb of God son compañeros perfectos. Estamos muy emocionados de poder trabajar con ellos. Todos queremos llevar a LAMB OF GOD a un nuevo nivel.”

El primer lanzamiento de la banda con Roadrunner Records será un dvd especial de más de 5 horas de duración sobre una de las giras del grupo. Contendrá documentales, numerosas actuaciones en directo, making of y videos musicales.


“Estamos en un escenario 90 minutos al día,” dice el batería Chris Adler. “La gente quiere saber qué pasa las 22 horas y media restantes. No siempre son limusinas y champán! Killadelphia (su anterior trabajo) sorpendió a muchísima gente y probaba que no nos vamos a cortar a la hora de hacer metal. La crudeza y veracidad de Walk with me in Hell no la hemos visto nunca antes en un DVD. Es un nuevo nivel de documental con el que daréis una vuelta al mundo con nosotros. Coged asiento!”

Fuente: Mariskalrock.com

viernes, 16 de mayo de 2008

Publicidad de ASspera II

WHITESNAKE en el Luna Park, Buenos Aires, 14 y 15 de mayo de 2008

Algún alma positiva dijo una vez: "todo llega en esta vida". El momento de que las cosas que uno fervientemente desea, tarde o temprano, se concretan, y hay que apostar a que así ocurra. Digo esto, porque aunque parezca increíble, David Coverdale sabía que en cierta forma, estaba en deuda con la audiencia argentina. Su primer visita, a fines de 1997, nos trajo el último recital de aquella gira y la despedida de la carretera por unos cuantos años, y su garganta evidenciaba claras muestras de vencimiento. Pero resurgir de sus cenizas lo hizo aún más grande, y en 2003 recicló la agrupación para un retorno con toda la fuerza y magia de antaño, y nos visitó dos años después para una breve pero aplastante presentación en un festival.

Por eso para esta oportunidad, con un nuevo y gran disco bajo el brazo, la chance de admirar como se debe un show completo de la banda en su máximo esplendor estaba ante nosotros, finalmente. Y el recinto elegido para que desplieguen su maquinaria mortífera de hits fue el siempre querido Luna Park. Agotada una función, tuvieron la "amabilidad" de agregar otra al día siguiente, casi tan a tope de público como la primera, aunque con un setlist copiado en carbónico, salvo por algún que otro cambio o ajuste.

Pero centrándonos en la primer presentación, déjenme decir (a riesgo de pecar de tonta obviedad) que todo el estadio se derrumbó en un sólo grito ni bien el inigualable David puso un pie en las tablas, y ya desde ese instante, se metió en el bolsillo a los miles de corazones deseosos de recibir el veneno rockero de la Serpiente. Y el jolgorio arrancó perfectamente puntual, con el primer latigazo de la mano de "Best Years", como para dejar en claro que realmente venían con intención de darle rodaje escénico al nuevo álbum, y que la vigencia de una banda también reside en mirar hacia adelante, no sólo centrarse en los clásicos de siempre. Pero en contrapartida a esto último, si bien a uno le parece más que lógico y entendible que presenten el material reciente, sabemos bien que las joyas creadas tiempo atrás serán inevitablemente lo que la gente quiera degustar en vivo, por más soberbia que sea la calidad de las composiciones nuevas. Y es que meter como segundo tema a "Fool for your Loving" es garantizar un alboroto similar al más cruel de los sismos, causando que el vapor emanara de los presentes y viajara hacia el techo de forma meteórica. "Bad Boys" fue el siguiente golpe, y la fase de viaje a los años '80 estaba garantizada. Una banda ajustadísima secundaba desde un respetuoso y claro segundo plano cada movimiento, orden y mueca del Rey David, quien de entrada no dejó de seducir a cuanta dama observase como el auténtico galán que siempre ha sido. La cuarta descarga nos llevó nuevamente a las costas del flamante "Good to be bad", del cual vertieron sobre nosotros el rítmico "Can you hear the wind blow", canción que no me pareció que en vivo tenga el impacto esperado. Y si de impacto se trata, hay que ver cómo la adrenalina volvió a hacerse presente con esa gema inmaculada llamada "Love ain´t no stranger", coreada hasta la ineludible presencia de las lágrimas. El feedback producido entre el líder y la gente era magistral, cada petición, gesto y seña de parte de ÉL era festejado y reproducido como si la hipnosis fuera otro de sus tantos dones que Dios, su gemelo omnipresente, le hubiera concedido. Venga a continuación el primer corte de su nueva placa, "Lay down your love", que fue más coreada y que seguramente seguirá formando parte del set en un futuro, siendo éste también el momento en el cual el sonido se asentó y se pudo escuchar más claramente a todos los músicos.

Luego llegó otra de esas creaciones de las que uno jamás se podría cansar o saturar, dado que están hechas para aplaudir de pie y cantarlas lo más fuerte que se consiga. "Is this love ?" nos tomó prisioneros y toda la sensualidad de Mr. Coverdale se derramó por cada centímetro del edificio. Cuán cuestionable es la comercialidad de un tema, cuando éste en realidad es una auténtica maravilla del arte de la composición ? Escuchar y dejarse llevar, es mi respuesta...

Le siguió el simpático y amistoso duelo de guitarras a cargo de ese gran dueto conformado por Reb Beach y Doug Aldrich, que zaparon divertidamente y dieron paso al instrumental "Snake Dance", que también fue canturreada por los presentes, donde el jovial bajista Uriah Duffy guió la orquestación. Al tema sin voces le siguió adherida la majestuosa "Cryin` in the Rain", cuyo riff inicial fue preso de un coro monumental por parte de la audiencia. En la mitad del mismo, como es habitual, vino el solo de batería, el cual sirvió para presentar al nuevo miembro, el talentoso Chris Frazier, quien evidenció que la técnica no es algo que le falte, elemento imprescindible para ocupar su nuevo espacio dentro de tamaña institución. Luego, el ex Purple nos incitó a participar de lo que venía, tratándose de la sentimentalmente bella "Ain´t no love in the heart of the city", y la emoción a flor de piel estaba instalada, unificada al mismísimo espíritu del mandamás de la noche. Un tema romántico como "The deeper the love" fue mutado a formato unplugged, sólo con Aldrich como ladero (como lo supiera hacer con Adrian Vanderberg en Japón) obteniendo así una hermosa sensación como si la estuvieran escribiendo como aquel día, y su bonita quietud quedó atrás para ejecutar ese fantástico tema llamado "Guilty of love", arrancado del arcón de los recuerdos, tan inesperado pero altamente festejado.

Y después sí, himnos sagrados se hicieron presentes para enloquecer al estadio entero, oriundos de un disco que hasta el día de hoy algunos incomprensibles seres humanos osan discutir o denigrar. "1987" es uno de los mejores discos de la historia, y si "Give me all your love" no es una fiesta en vivo y en directo, no sé qué otra prueba se necesita para corroborar aquello. Una canción que sintetiza perfectamente lo que Whitesnake es: un gran riff, unos fraseos memorables, una letra de alto contenido sexy y un estribillo que se apodera del cerebro de manera sádica. "Here I Go Again" fue la siguiente muestra de amor entre banda y público, cantada hasta la disfonía por cada alma allí instalada.

Y bueno, qué decir de las obras maestras del final ? A gusto personal, faltaban dos de las mejores piezas de música que el rock and roll haya concebido jamás, y fue cuando "Still of the Night" abofeteó al respetable con una contundencia propia de los grandes; pareció el tiempo no pasar para que esta gloriosa creación fuera ejecutada tal como cuando Coverdale la trajo al mundo de los mortales. Si faltaba darle un cachetazo a la nostalgia, el Maestro nos hechizó con su propia versión a capella de "Soldier of fortune", donde el recinto enmudeció para ser testigo privilegiado de la situación, donde también dejó sentenciado al final que su paso por Deep Purple fue la auténtica largada de una de las mayores estrellas de este estilo musical. La fusionada combinación de "Burn/Stormbringer" produjo una marea humana sumamente enérgica, y fue un fin apoteótico de un concierto plagado de adrenalida, emoción, locura y agradecimiento, tanto de fans como de la banda misma.

Capítulo aparte para la performance de David Coverdale, quien aquejado por una salud no plena (él mismo lo contó, despejando dudas), dejó todo de sí en el escenario, disfrutó cada momento, no dejó de insinuar sus sugestivas poses a cuanta señorita clavase (!) su penetrante mirada y cantó a un nivel que nos permite soñar con que esta no sea la última mordida de la Serpiente que presenciemos. Quizá cada uno podría achacarle que podría haber arriesgado un poco más en cuanto a la selección de temas (sobre todo para los que concurrieron ambas jornadas), pero es algo que siempre va a achacársele a un compositor supremo, responsable de obesas toneladas de clásicos que no sólo resisten el paso del tiempo, sino que continúan siendo parte de la fiesta que él mismo provoca. Si el término "Rockstar" debería ser acompañado por imagen alguna en un ficticio diccionario musical, quién se quejaría de que sea David Coverdale el vivo retrato de dicha denominación ?

FG

Gracias Fer (te vas a la B con racing puto) por esta genial review!!!

jueves, 15 de mayo de 2008

Van Halen: Sacarían Dvd y dice estar más sano que nucna

Parece ser que VAN HALEN están filmando algunos conciertos de su actual gira para un próximo DVD. El concierto del pasado 13 de mayo en el Izod Center de East Rutherford, Nueva Jersey fue la primera actuación filmada, según el cantante David Lee Roth.

Eddie Van Halen habló con la revista People sobre su salud, motivo de especulación desde que VAN HALEN pospusieran algunas fechas de su actual gira americana al diagnosticársele al guitarrista una condición médica sin especificar. Todavía no hay detalles públicos de su afección, pero el propio Van Halen ha declarado, "Me siento muy bien, estoy más sano que nunca."

VAN HALEN continuaron su gira de reunión con el cantante David Lee Roth el 17 de abril en Reno, Nevada, concierto seguido por una actuación en Las Vegas el 19 de abril en la Tiger Jam XI, un evento benéfico anual auspiciado por el golfista profesional Tiger Woods.

Tras la Tiger Jam XI, el cuarteto llegó a Cincinnati el 22 de abril para comenzar a ganarse el sueldo, ya que estarán realizando conciertos hasta el 2 de junio en Grand Rapids, Michigan. Las entradas de las fechas canceladas son válidas para los nuevos días, aunque también se aceptan devoluciones.

Los promotores declararon el mes pasado que Eddie Van Halen estaba pasando por "pruebas médicas para definir el tipo de tratamiento a aplicar," aunque tanto su hijo, el bajista Wolfgang Van Halen, como su ex – esposa, la actriz Valerie Bertinelli, aparecieron en público para decir que el músico estaba bien. Se rumoreó que un rebrote del cáncer o una recaída en el alcohol podían haber sido los motivos del malestar del guitarrista.

La primera gira de VAN HALEN con su formación original en 22 años ha sido todo un éxito desde que comenzara el pasado otoño.

Nuevo Material de Metallica

Un clip de tres minutos en el que se uede ver a METALLICA en el estudio de grabación tocando temas de su nuevo disco ha sido colgado en YouTube y lo podéis ver en ésta misma noticia.

El video está extraído de la nueva web que METALLICA han inaugurado: Missionmetallica.com, donde los fans pueden ver como la banda graba el disco y escuchar fragmentos de los nuevos temas.

El nuevo disco de METALLICA debería ser editado en Septiembre.



Fuente: Themetalcircus.com

Madonna Toca en vivo un tema de Pantera!

La estrella popera MADONNA realizó un show el pasado 10 de mayo en el Mote Park de Maidstone, Reino Unido. Durante el show realizó una versión muy rockera de su gran tema “Hung Up”, tras el cual empalmó con un auténtico homenaje a Dimebag Darrell que se basó en tocar el riff de “A New Level” de PANTERA, uno de los temas del “Vulgar Display Of Power” de 1992.

Este es el video




Fuente: themetalcirus.com

sábado, 10 de mayo de 2008

Fuego Cruzado!

Estas son las declaraciones de los ex Stratovarius que pusieron en su myspace. Perdón, pero no tengo tiempo para traducir todo esto. A grandes rasgos están muy molestos con tolky porque piensa que se fue por una cuestión de plata cagándose en todo los demás.

" Timo Tolkki published a statement» on on April 2 this year. The other members of Stratovarius would now like to set the record straight. You can't argue with someone's perception of things, you can just explain how you see things differently.

The confrontations, fights, incompetence, tensions, negativity, bitterness, hostility, disinterest, bad musicianship, and unfriendliness that Timo described were never there. He constructed this alternate reality around these simple and for him painful facts:

1) The band's momentum has been slowing since 2004.

2) The media chaos of 2004 made him lose a lot of trust and respect both within and outside the band.

3) Stratovarius' label Sanctuary had severe financial problems from 2005 on. It forced us to start a legal process at the beginning of 2007.

If you live your life through other people's eyes, declining sales or a perceived loss of power are matters of deep, stinging personal humiliation.

Other sad facts remain. The legal fight left us without a way to make a new album, and financially strapped. Timo's main motivation for what he did was greed, not issues of friendship or art.

In the summer of 2007, he presented the Stratovarius/ Revolution Renaissance demos we had all financed and recorded to Frontiers Records, and signed a recording agreement for a solo project. Unbelievably, he promised Frontiers that he alone could (and would) stop Stratovarius from being active for the duration of the R.R. project, for marketing reasons. In exchange for this, Timo alone was paid 154,000 US dollars.

He did this behind our backs, as we were deep in pursuit of Sanctuary legally with a large legal bill. He still hasn't had the guts to tell us what he did. We pieced it together from various press releases of his and scattered email correspondence.

In October he sent us a mail saying he didn't want to continue, a quite impersonal way after having been in the same band for 12 years. He explained that he was tired of Stratovarius, and would concentrate on things like his opera. We had known for some time he really hated playing live.

He did not mention anything about his Frontiers deal, which placed the rest of us at great financial risk. He very clearly asked that we wouldn't contact him and try to talk him out of it, which we all respected. He would later make much of the fact that nobody tried to talk him out of it.

This year, Sanctuary agreed to settle, but Timo's announcement and Timo's announcement alone ruined that, leaving us with a debt of 54,000 US dollars. The total loss is around 346,000 US dollars. There was no reason for the timing of his announcement other than some foolish belief it would make the promotion of Timo's project record a bit easier. What he did to the rest of us was stupid, selfish and more than disappointing to us since we all stood shoulder to shoulder with him financially in 2004.

Then late January, surprisingly, he proposed us playing as hired guns on R.R. (turning it into a Stratovarius record), and doing a tour with Jari on bass. Apparently he again had financial problems due to his failed opera project. He then quickly dismissed the idea himself.

In short it's not so much a story of simmering discontent leading to a wise and respectable decision. It's definitely not a story of naivité. It's the story of Faust, the story of madness, of a band's natural and slow decline, but in the end something mundane: the story of a supreme narcissist going broke and betraying friends of 12 years who helped save him a few years earlier.

Hopefully this explains the situation a little bit. Sorry if it is long on business crap, and short on humor or music. This was a terrible, disaapointing blow to us.

We would like to thank our fans who make it all worth it, and despite it all, we would like to thank Timo for the past, the nice music and the good moments.

The rest of us want to make clear that we are doing great and that we will continue making music together, because we care about each other and we care about our fans. We have grand plans indeed, and we will have some very interesting news in the months ahead!

-TK JM JJ LP
the remaining members of Stratovarius"


Bien esta es la respuesta que dejo Tolkki en su Myspace.

"MY RESPONSE TO THE STRATO STATEMENT

I am very surprised about this. But my original statement in www.tolkki.com is still all I have to say about this. There are several outright lies in the Strato statement and it is also clearly written by Jens alone. I will make some comments about these here:

"If you live your life through other people's eyes, declining sales or a perceived loss of power are matters of deep, stinging personal humiliation."

Well I dont really live my life through anybody else's eyes. Neither I felt "stinging personal humiliation". I felt sad.

"Other sad facts remain. The legal fight left us without a way to make a new album, and financially strapped. Timo's main motivation for what he did was greed, not issues of friendship or art."

My main motivation was not greed, it was what you can read in my statement. It's true of course that my decision was a hard one and left others on their own. But sometimes in life you have to make decisions based on your own well being and what you want to do.
All the guys have a stable income from other sources, Jörg is running a booking agency, Kotipelto has his own band and record label, Jens has a record label with his brother and Lauri has loads of work as a bassist. By the way, just yesterday Lauri sent me an SMS where he was inetersted n joining RR and he was asking questions about who will be playing in it.

"In the summer of 2007, he presented the Stratovarius/ Revolution Renaissance demos we had all financed and recorded to Frontiers Records, and signed a recording agreement for a solo project. Unbelievably, he promised Frontiers that he alone could (and would) stop Stratovarius from being active for the duration of the R.R. project, for marketing reasons. In exchange for this, Timo alone was paid 154,000 US dollars."

I didnt present any Stratovarius demos to Frontiers at that point. Btw I paid for those demos and I mixed them without any fee in Sonic Pump studio, which alone would cost 1000€. The contract was signed after I broke Strato.
There were 2 contracts: One for Saana, my solo album and one for RR. I of course felt no obligation to tell anything about my personal life/business to people whom I have left behind.
Why should I do that?
Frontiers demanded the Stratovarius clause because they probably thought that I might put Strato back again. It simply says that as long as RR contract is valid and active, there cannot be any Strato records, which was totally okay for me since the band was already broken up. Why should that be a problem? The money I dont comment other than that's a blatant lie.
So to make is clear: First I broke up Strato and finished my Opera and then I started thinking about forming a new band.

"He did this behind our backs, as we were deep in pursuit of Sanctuary legally with a large legal bill. He still hasn't had the guts to tell us what he did. We pieced it together from various press releases of his and scattered email correspondence."

Again, these were my personal business things after the Stratovarius was already broken up.
So nothing behind anybody's back.

"In October he sent us a mail saying he didn't want to continue, a quite impersonal way after having been in the same band for 12 years. He explained that he was tired of Stratovarius, and would concentrate on things like his opera. We had known for some time he really hated playing live."

Another lie. The mail was extremely long and I asked them to come back to me after reading it.
At that point I did and was concentrating in my opera. There was no plans of RR at this point. I was fully in the production of my Saana opera. I told in the mail the same reasons I am telling in my www.tolkki.com statement.

"He did not mention anything about his Frontiers deal, which placed the rest of us at great financial risk. He very clearly asked that we wouldn't contact him and try to talk him out of it, which we all respected. He would later make much of the fact that nobody tried to talk him out of it."

I could not mention anything about the Frontiers deal because there was no Frontiers deal at this point. I for sure didnt want "anybody to talk me out of it". Why would I want to do that after I just broke up the band. And Jens has all the time been sending me emails and we have been talking on the phone with very friendly terms. Now I see that this all has been just a big lie.

"This year, Sanctuary agreed to settle, but Timo's announcement and Timo's announcement alone ruined that, leaving us with a debt of 54,000 US dollars. The total loss is around 346,000 US dollars. There was no reason for the timing of his announcement other than some foolish belief it would make the promotion of Timo's project record a bit easier."

Yes, this is very unfortunate, but Jens is making a mistake by assuming that RR is a project.
It is a band as everyone can see: I am looking for musicians.
I waited as long as I possibly could in announcing the RR band, but the reason why the legal case did not succeed was that Strato management and lawyer could not get us out of the deal although they had ONE AND A HALF years time to do that. That is a very bad peformance for a simple case if the record company takes the option or not. I was not informed about anything at this point about the legal case although I was asking constantly.
And I knew that if I would release RR without telling about Stratovarius break up, everybody would just take it as a project, which it is not. So these are the reasons for announcing the split before the RR release.

"Then late January, surprisingly, he proposed us playing as hired guns on R.R. (turning it into a Stratovarius record), and doing a tour with Jari on bass. Apparently he again had financial problems due to his failed opera project. He then quickly dismissed the idea himself."

This is a lie. I asked them if they would like to do a farewell tour of Stratovarius, as I have explained in my statement. It was nothing to do with financials, but as a respect towards Stratovarius fans. My Opera wasn't even out yet, so how could it have failed at that point?
It is now taking off nicely and I am happy. I dismissed the idea of farewell tour, that Jens was happy about, but Kotipelto and Jörg in a very hostile way rejected.

"In short it's not so much a story of simmering discontent leading to a wise and respectable decision. It's definitely not a story of naivité. It's the story of Faust, the story of madness, of a band's natural and slow decline, but in the end something mundane: the story of a supreme narcissist going broke and betraying friends of 12 years who helped save him a few years earlier".

Well I've never been called a Faust before so at least that's a new one. I don't consider that I have betrayed anyone, but that I have stayed true to myself and my beliefs. Also from the very beginning I shared all the income from every source equally between all the band members.
That doesnt sound like greed to me. Bitter it does sound.

It is not a story of Faust, it is a story of a rock band and this statement verifies all those things I am writing in my statement. There is hate. There is tension. All those things were and are still there.
The statement ends "the remaining members of Stratovarius". Although I own the name and all the rights to that, I have no problem if the guys want to continue the band without me.
I am very happy with RR getting interesting fresh musicians and doing loads of creative stuff in my life. Too bad it had to end this way."


CAda cual se echa la responsabilidad y las culpas y nadie se hace cargo. Sin más parece una pelea de dos nenes mal criados.


Declaraciones de Tolkki

El ex-líder de STRATOVARIUS y actualmente en REVOLUTION RENAISSANCE Timo Tolkki sigue enviando mensajes.

Ahora ha comentado que va a retirarse unos días, necesitando estar solo para evadirse de la, según él, negativa atmósfera que le ha rodeado estas últimas fechas.

Tolkki se ha sentido muy herido con el comunicado de sus ex-compañeros, a los que sigue tachando de mentirosos.

"Todavía no puedo creer que no podamos seguir caminos separados de forma civilizada. No entiendo porque han tenido que mostrar todo el odio y amargura que tienen hacia a mi en público. Creía que Jens era mi amigo." Escribe el músico.

"Podía haber seguido con STRATOVARIUS y seguir sacando dinero, pero en lugar de eso he preferido empezar de cero una nueva banda, sin ni siquiera músicos. Se que tengo que pagar los costes legales, pero es ahora irrelevante, les di 60 días al management y al abogado antes de sacar a la luz a mi nuevo grupo. La idea para RR nació cerca de la firma del contrato, a finales de octubre del 2007, cuando ya había roto STRATOVARIUS." Continúa.

"Ahora parece que van a continuar bajo el nombre de STRATOVARIUS, un nombre que poseo y bajo el cual tengo contratos con todos ellos. He pensado que hacer, porque si no puede haber STRATO sin (Timo) Kotipelto (voces), está claro que tampoco pueden existir sin mi. Este ha sido mi grupo desde el 86, diez años antes de que ellos se unieran. Creo que hay algo más detrás de todo esto y no creo que tengan una intención real de seguir con el nombre de STRATOVARIUS. Eso sería seguir por dinero, ¿por qué no empiezan sin nada como yo?"

"Al principio pensé en dejarles utilizar el nombre, pero ahora he empezado a pensar que, sobre todo desde que han esparcido todo este odio contra mi, si sus razones para conservar el nombre son financieras, ¿por qué iba a permitirles continuar? STRATOVARIUS era una banda que yo tenía muy controlada hasta que me puse enfermo en el 2004. Empecé a perder el control de las cosas, lo que ha desembocado en el final del grupo." Concluye Tolkki.

fuente: rafabasa

miércoles, 7 de mayo de 2008

Confirmado Nigthwish en argentina!

¡La agenda de conciertos de los fineses NIGHTWISH echa humo!. Acaban de confirmar una serie de conciertos en Sudamérica para el mes de Noviembre. Son los siguientes:

  • Nov. 04 - Pepsionstage - Porto Alegre, Brazil
  • Nov. 05 - Hellooch - Curitiba, Brazil
  • Nov. 07 - Via Funchal - São Paulo, Brazil
  • Nov. 08 - Via Funchal - São Paulo, Brazil
  • Nov. 10 - Chevrolet Hall - Belo Horizonte, Brazil
  • Nov. 13 - Arena Amadeu Teixeira - Manaus, Brazil
  • Nov. 15 - Arena - Fortaleza, Brazil
  • Nov. 16 - Chevrolet Hall - Recife, Brazil
  • Nov. 21 - Obras - Buenos Aires, Argentina
  • Nov. 23 - Teatro Caupolican - Santiago, Chile
fuente: themetalcircus.com

sábado, 3 de mayo de 2008

Magnos es Asbury - 31 de mayo

viernes, 2 de mayo de 2008

Whitesnake - Good to be Bad -2008



El tan esperado regreso (por algunos, entre ellos por mi) de la serpiente blanca se ha hecho presente dejando una sensación agridulce en la boca. Metafóricamente Good to be bad es comparable a comerse un limón con dulce de leche. Esto se da por diversas razones, algo que se nota a la primer escuchada es que este whitesnake no es la misma maquina de canciones que lo fue a fines de los ’80. Pero a la vez es una nueva víbora, hecha a nueva, tuneada si se quiere, pero no recauchutada. En este disco confluye el nuevo sonido de la banda con algunos temas donde se notan el estilo marcado de David Coverdale. Las guitarras de Aldrich tienen una onda moderna pero se combinan con tintes ochentosos. Esto es una mezcla, que por momentos logra grandes temas, otros buenos y algunos que la mayoría olvidaremos.

El disco empieza con lo que creo que es lo mejor, un tema no tan ganchero, pero con un gran riff de guitarra y un Coverdale de la vieja época. El mismo lo dice, “son los mejores años de mi vida” es el estribillo de Best Years. No lo creo, pero se nota que está en un gran momento. Ciertas cosas hacen acordar a Come taste the Band de Purple.

Cosas que siempre encontraremos son las baladas y los temas que hablan de amor, en esto el Rey David no va a cambiar y creo que a sus fans tampoco le gustaría que cambie, en este caso trae una muy linda balada All i Want all i need. Canción que empieza tranquila y sube al estribillo, aunque nunca toma mucha fuerza. Y el mejor caso de temas que hablen del amor es All for love gran tema que parece sacado de 1987. Un riff pegajoso y un estribillo fácil y sumamente repetitivo son las claves del éxito siempre.

El resto del disco divaga entre temas de medio tiempo y otros bien rockeros, pero si algo es parejo en todo el disco es la performance de la guitarra líder de Doug Aldrich. Si alguien se luce en el disco es el sinceramente, y eso es difícil teniendo a tamaño cantante al lado. Pero sus composiciones los riff en cada tema y los solos son superlativos. Creo que Por fin coverdale encontró el sucesor adecuado a Sykes espero que esta formación dure bastante.

En síntesis, el disco es bueno, mejor capas de lo que se podía esperar, pero nos deja de quedarnos un sabor agrio al no encontrar temas como los de antaño y por encontrar un Coverdale menos jugado con los arreglos vocales cuidándose mucho. ¿Lo dulce? Las guitarras, excepcionales, por eso es que el disco es bueno.

Mayo

Ayer primero de Mayo de preguntaba hace cuanto que Iorio dejo de "trabajar" el día del trabajador. Por dios y la santa virgen parece que cambió su postura. ¿Donde quedaron esos tiempos en que almafuerte cobraba 1 peso la entrada porque el decía que así lo podía ver todo el mundo. Hoy almafuerte cobra el campo $40, graba Dvds, y para mediados o fines sacara un disco nuevo. el caudillo del metal ya tiene su biografía que se vende con fotos "exclusivas" a $50 y encima va a sacar un disco de covers... en el que hace un tema anti hippies y en contra de las drogas y hace 3 temas de Spinetta...
Pero claro, el es como Menem, si alguna vez alguien pensó que luchaba por una igualdad social esta equivocado, acá en argentina nadie hace eso, todos se miran su propio ombligo (cosa que yo no puedo por razones que el mundo desconocerá para siempre). De más esta decir, que en el conflicto campo gobierno se alejo cada vez más de los trabajadores, en las marchas de la CGT ya no se escucha Del Camionero (?). Qiza sea hora de darse cuenta, Iorio nunca fue peronista, si es que eso existe ya que ocupan todas los espectro sociales y teorías políticas, siempre fue "Lopez Regiusta", más cercano a las ideas menemistas que el calzón a un culo transpirado.
A la vez, en este mismo escenario de crisis social, cuando los ejes del 76 empiezan a mostrar los dientes de vuelta (y no es por darle la razón al gobierno que bastantes cagadas se sigue mandando), Rata Blanca nos sigue hablando de "Reinos Olvidados"... nunca una puta critica social no Giardino?, Le tienen que meter el dedito en el culo para que salte, pero lo hace con carpa, a ver si se le cae la peluca.

Todo termina en algún momento, eso nos lo enseño Vox Dei con presente. Y es hora de vivir el presente, para mirar al futuro y pensar en algo mejor. el Heavy Nacional da para mucho y esta muy poco explotado porque estas dos bandas acaparan casi todo, pero Hay muchísimas bandas muy buenas y con otro mensaje, con critica social que pueda ayudar realmente, que nos recuerdan los hechos trágicos del país para que no vuelvan a pasar: Jeriko Es un gran ejemplo.
Aunque personalmente veo el futuro (mejor, espero) en otro tipo de cambió que se tiene que dar consecuente con el que propuse antes y es sacar la mentelidad retrograda, fascista, excluyente, estúpida que impuso Iorio desde V8. Basta de la mentalidad bien argentina de que lo que le gusta a uno solamente es bueno, ¿quién tiene capacidad para decir que el arte es bueno o malo? Nadie, es una cuestión de gusto, a algunos nos gustan unas cosas y a otros otras y no por eso lo que yo escuche es mejor.
Para mi el Futuro es Asspera, o por lo menos está en el mensaje que quieren transmitir.el hehco de cambiar la cabeza de la gente, de abrirla a nuevas cosas, y el que quiera entender que entienda diría Mägo de Oz. Pero, esto no es sencillo y no es facil porque argentina es un país de mentalidad sumamente cerrada, egocentrica y autoritaria. Si las cosas no son como los argentinos queremos es una mierda. El cambio social empieza por casa, ni siquiera en la escuela, si las cosas no cambian desde temprano la escula solo va a reproducir un sistema de dominio centralizado....

Cambié el formato de la editorial, no me interesa más contar el futuro de este blog ya que no se como va a ser, porque ando bastante complicado, pero de ahora en adelante tratare de buscar estas pequeñas cosas para marcarlas.

jueves, 1 de mayo de 2008

Asspera en vivo





(NDE: al minuto entre lo bizarro que va a haber en el show adivinen quien aparece???)